Das Permakultur-Forschungsinstitut

In Permakultur Worldby RalfLeave a Comment

Kunst ist Teil unseres Lebens. Ich schreibe seit meinem zwölften Lebensjahr, angefangen mit einem blöden Liebesgedicht für eine Freundin aus der sechsten Klasse und dem, was ich jetzt mache. Unabhängig davon, ob andere dies eher als informativ als als kreativ bezeichnen möchten oder nicht, bietet mir das Schreiben dennoch die Möglichkeit, über das zu sprechen, was mir wichtig ist, meinen Horizont zu erweitern und meine Emotionen auszudrücken. Ich spiele auch Musik und singe. Ich baue Dinge.

Emma hatte es nicht so einfach. Sie ist bildende Künstlerin, vor allem Malerin. Aber, je tiefer wir uns mit der praktischen Anwendbarkeit der Permakultur befasst haben, je weiter sie von ihren Wurzeln in der bildenden Kunst entfernt ist. Sie stößt auf schwerwiegende Hindernisse und ist nicht bereit, mit Ölen, Acrylfarben und Reinigungsmitteln zu verschmutzen, um etwas anderes für das Portfolio zu produzieren. Sie ist besorgt darüber, wo alles hingeht und was sie dann mit einem Gemälde, einem Dutzend Gemälden usw. anfangen soll. Sie ist besorgt, mit ihrer Kunst im eigentlichen physischen Sinne Müll zu schaffen. Sie ist besorgt über die Umweltverschmutzung.

Während unseres Kurses mit Geoff Lawton war es aufschlussreich, eine Permakulturperspektive von Kunst zu hören, einen Blick auf Kunst – Gesang, Gesang, Malerei, Tätowierungen -, die eine Form des persönlichen Ausdrucks, der Gemeinschaftsbeziehungen und der pädagogischen Übertragung waren. Lange vor dem Kurs ging es in meinem Schreiben hauptsächlich um Permakultur und nachhaltiges Denken. Es war ein einfacher Wechsel und ein vernünftiger Übergang. Weil Emma sich beide wirklich in unseren Permakultur-Lebensstil investiert fühlt und gleichzeitig unwiderruflich bewegt, um körperliche Kunst zu machenIhre Reise hat mehr Umwege genommen.

In letzter Zeit war ich sehr aufgeregt, sogar etwas neidisch auf das, was sie getan hat.

Video: https://www.youtube.com/watch?v=AlIr95-ZlCc

Holzschnitzereien

Als wir in unser jetziges Zuhause, ein Blockhaus in North Carolina, gezogen sind, haben wir oft die Schnitzereien bewundert, die einer unserer Nachbarn gemacht hat. Es waren diese erstaunlichen Zauberergesichter, die in Pfosten, auf Baumstämmen und auf verschiedenen anderen Holzoberflächen eingemeißelt waren. Sie waren ausdrucksstark und beeindruckend. Es schien etwas zu dauern, bis ein Schaukelstuhl fertig war.

Dann, eines Tages, kam ich von meiner Gartenarbeit nach Hause und bemerkte, dass Emma ein kleines Stück eines frisch gefallenen Astes geschnitten hatte, etwas, das vielleicht ein oder zwei Zoll (3-5 cm) im Durchmesser und ein paar Zoll (10-15 cm) groß war. lange. Wir saßen zusammen für einen Snack, und ich kam herein, um an einem Schreibauftrag zu arbeiten. Ungefähr eine Stunde später forderte sie mich auf, zu kommen und zu sehen. Sie hatte ein Zauberergesicht in den Zweig gemeißelt. Mit einem Schweizer Taschenmesser. In den nächsten Tagen machte sie noch ein paar mehr.

Nun, die Praktikabilität von geschnitzten Zauberergesichtern steht möglicherweise zur Debatte, insbesondere wenn wir keine spirituellen Verbindungen haben, aber hier ist, was bemerkenswert war. Sie musste kreativ sein. Sie hat keinen Abfall geschaffen. Die Grundlagen des neuen Handwerks waren einfach – sie machte das Ding buchstäblich in weniger als einer Stunde -, zeigte aber auch viel Raum für Entwicklung: Details hinzufügen, Größe erhöhen, mit Holzformen spielen usw.

Die Menschen liebten natürlich die Schnitzereien, aber für Emma liebte sie es, dass sie zu gegebener Zeit in den Wald geworfen werden konnten, um sich wie jedes andere Stück Holz zu zersetzen. Sie sind 100% natürlich und es sind keine Chemikalien zur Reinigung erforderlich. Darüber hinaus sind sie multifunktional: ein erfüllendes Hobby, eine Dekoration für Haus und Garten, ein Grund, den Wald zu überwachen (auf der Suche nach einer guten Auswahl an Holzschnitzereien) und umweltfreundliche Geschenke, die Sie in diesen Momenten verschenken können.

Video: https://www.youtube.com/watch?v=BDSee1-4bUI

Dorodango

Eine Woche oder ein paar Tage nach den Schnitzereien, die sie beim dritten Durchgang mehr oder weniger gemeistert hatte, ging ich eines Morgens nach draußen und fand sie mit einem Glas und einem Bündel Ton über unserer Lagerfeuergrube gebeugt. Sie hatte einen leeren Gewürzbehälter in der einen und den Ton in der anderen Hand, und sie rieb den offenen Mund des Behälters in kleinen Kreisen über das Stück Erde und formte es zu einer Kugel.

Dorodango, polierte japanische Tonkugeln, scheinen ein beliebtes Handwerk zu werden, und YouTube hatte ihre handwerklichen Videos aufgezeichnet, um sie für Dorodango zu empfehlen. Emma konnte nicht widerstehen. Sie arbeitete meditativ – einer der Punkte der Übung – über ihren ersten Dorodango und schuf eine nahezu perfekte Kugel, mit der sie nicht zufrieden war, weil sie den Ton nicht genug gefiltert hatte. Es ragten kleine Steine ​​heraus.

Emma ließ den geformten und polierten Dorodango über das Wochenende auf dem Tisch, und er trocknete zu einem schimmernden Triumph aus. Sie war so aufgeregt, dass sie anfing, es umzugestalten und es erneut zu überarbeiten. Sie saß ruhig und konzentriert auf dem Stuhl und war mit dem Projekt beschäftigt. Die Kunstform füllte die kreative Lücke für sie. Es wurde ein schönes Objekt produziert. Es produzierte keinen Abfall und war völlig natürlich. Es gab ihr Frieden und etwas künstlerisch Erfüllendes zu tun.

Dumpster Tauchtisch und Bänke.

Zimmerei

Ich bin schon lange dabei rustikale Zimmerei mit wiederverwendetem HolzAber in den Vereinigten Staaten war der Zugang zu interessanten Holzstücken ganz anders als in Mittelamerika. Was die Leute hier wegwerfen, ist erstaunlich. Paletten sind nicht nur zu einer einfachen Heftklammer geworden, sondern wir haben jetzt einen Schuppen und zwei Häuser abgerissen, um das Holz wiederzuverwenden. Ich bin auf Baustellen mit dem Müllcontainer tauchen gegangen und habe genug verwertbares Holz herausgebracht, um einen zwei Meter langen Tisch und Bänke zu bauen.

Emma hat auch angefangen, sich zu beschäftigen. Es begann mit einem kleinen Beistelltisch. Dann baute sie einen Logenplatz für eine Eimerkomposttoilette. Sie hat kürzlich eine Fliegengittertür gemacht und ist die ganzen neun Meter mit dekorativen Ecken und Blitzen gegangen. Sie hat sofort Geduld für die Extras gezeigt, die mir noch fehlen. Da wir im Begriff sind, eine Holzhütte für ein Haus zu bauen, ist dies praktisch. Sie wird auf visuelle Details achten, die mir wahrscheinlich nicht einfallen würden.

Tischlerarbeiten stehen auf der kommenden Liste.

Kräuterspirale.

Gärten, Zäune und mehr

Eines der Dinge, zu denen Emma und ich seit langem inspiriert sind, ist die Schaffung wunderschöner Gartenräume. Natürlich denken wir gerne an die funktionalen Elemente, bewerten Standorte und wählen geeignete Arten für die Umstände aus. Wir möchten Räume logisch in Zonen einteilen und Gärten bepflanzen, die an und für sich atemberaubend sind. Wir nehmen uns aber auch gerne die Mühe, diese Räume mehr als nur roh zu produzieren, besonders wenn wir so viel Zeit in ihnen verbringen.

Wir haben viele verschiedene Bordüren für Hochbeete geschaffen: Stämme und Steine, aber auch gewebte Stöcke, bewurzelte Baumstämme, Baumstumpflinien, schwimmende Bermen und hügelkultur. Wir haben mit Kanten und Mosaikmustern zwischen Betten und Wegen gespielt. Wir haben vertikales Gärtnern in die Quadratmeterzahl eingemischt und ansprechende Gitter und Markisen konstruiert. Wir haben Kräuterspiralen, Kompostbehälter und Pizzaöfen gebaut, daneben wachsen Beläge.

Der Punkt ist, dass unsere Gärten und Strukturen, wie praktisch sie auch entstehen mögen, oft mit einer Wendung von Inspiration und Flair enden. Wir mögen Funktion, aber wir mögen auch schöne Dinge. Wir mögen Projekte. Und unser Leben wird versehentlich zu unserem Kunstwerk, obwohl wir es erwartet haben. Unsere Gärten sind Orte, an denen wir spielen, Orte, an denen wir uns am wohlsten fühlen und unsere Fantasie am besten entfalten können, um das Wissen, das wir durch sie erlangen, zu verschmelzen studieren und forschen mit der Sehnsucht nach widmen wir uns kreativ den Dingen, die wir tun.

Emmas Gespür für Laune und Geduld, diese Laune zu erforschen, verwirrt mich manchmal, aber das ist eher eine künstlerische Entscheidung. Es gibt Zeiten, in denen ich einen Satz mehrmals umschreibe und mich über ein Wort oder eine Phrase quäle, und ich kann nur erklären, warum jedes Wort für mich wichtig ist. Für sie zählt jedes visuelle Unternehmen und es zählt genug, um es zu überarbeiten und zu überarbeiten, bis sie zufrieden ist. Es ist nicht unähnlich mit der Entwicklung von Permakultur-Designs, von der Erwartung von Feedback bis zur Bereitschaft zur Anpassung.

Kunst in der Permakultur ist leicht zu finden, und Emma findet sicherlich Wege, um Permakultur in ihre künstlerischen Aktivitäten einzubringen. Sie malt immer noch gelegentlich, ist jedoch daran gewöhnt, gebrauchte Materialien zu kaufen und Dinge zu kreieren, nach denen die Leute fragen. Sie hat ausgiebig Zeichen gemacht und illustriert derzeit Bilder für ein Kinderbuch. Und natürlich ist sie in Bezug auf Permakultur-Designs von Stift zu Papier ganz in ihrem Element: Designs sind praktisch auf der Seite, aber angenehm für die Augen.


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